ทางลัดสู่การสร้างสรรค์ภาพขายดีในไมโครสต็อก ตอนที่ 2

รายละเอียด

ฮิต: 23506

อ่านบทความ ทางลัดสู่การสร้างสรรค์ภาพขายดีในไมโครสต็อก ตอนที่ 1  ได้ ที่นี่

            ในตอนที่แล้วผมได้กล่าวถึงทางลัดในการสร้างสรรค์ภาพขายดีในไมโครสต็อกไปบ้างแล้ว เพื่อให้นักถ่ายภาพสต็อกได้ประสบความสำเร็จในการขายภาพสต็อกได้ง่ายขึ้น มีภาพขายดีมากขึ้น และไม่ทำงานแบบเหนื่อยฟรี การขายภาพสต็อกนั้นมีข้อแตกต่างจากการรับงานจ้างเป็น Job ตรงที่ การรับงานทั่วไป ช่างภาพสามารถรู้รายได้ที่แน่นอนว่า งานหนึ่ง ๆ จะมีรายรับมากน้อยแค่ไหน ควรจะลงทุนลงแรงมากน้อยเพียงใดจึงจะคุ้มกับรายรับที่ได้มา หรือต้องทำงานให้มีคุณภาพระดับไหนจึงจะพอสมน้ำสมเนื้อกับค่าจ้างของ Job นั้น ๆ แม้ว่าโดยทั่วไปแล้ว ช่างภาพทุก ๆ คนอยากจะผลิตงานออกมาให้ดีเลิศที่สุดทุก ๆ ครั้งที่ลงมือทำ แต่ในโลกของความเป็นจริง ลูกค้าหรือผู้จ้างก็มีความต้องการคุณภาพงานแตกต่างกันไป รวมทั้งพร้อมจะจ่ายในงบประมาณที่มากน้อยต่างกัน ดังนั้น หลายครั้งที่เราต้องผลิตหรือทำงานของเราให้มีคุณภาพ “เหมาะสม” กับค่าเหนื่อย หรือ “Budget” ที่ลูกค้ากำหนดมา เพื่อให้ยังคงเหลือ “ส่วนต่าง” ของงบประมาณที่ได้มาสำหรับใช้จ่ายส่วนตัว หรือเป็นค่าอุปกรณ์ในการทำมาหากินต่อไป

อ่านเพิ่มเติม: ทางลัดสู่การสร้างสรรค์ภาพขายดีในไมโครสต็อก ตอนที่ 2

การตัดส่วนภาพ (Cropping) ในงานถ่ายภาพสต็อก

รายละเอียด

ฮิต: 15543

          ตามปกติแล้วในการถ่ายภาพทั่ว ๆ ไปชีวิตประจำวัน โดยเฉพาะอย่างยิ่ง การถ่ายภาพโดยใช้ฟิล์มในยุคก่อนหน้านี้ เรามักจะต้องดูภาพกันตามสัดส่วนเดิม ๆ ที่ถูกกำหนดมาโดยขนาดของฟิล์มและขนาดของกระดาษอัดภาพ การ Crop หรือตัดส่วนภาพภายหลังการถ่าย มักจะทำกันเฉพาะในระดับมืออาชีพเท่านั้นไม่ว่าจะในเชิงศิลปะหรือเชิงพาณิชย์ เนื่องจากมีความยุ่งยากในขั้นตอนการทำอยู่พอสมควร ดังนั้น ส่วนใหญ่แล้วเราจึงได้ดูภาพที่มีสัดส่วนซ้ำ ๆ  เดิม ๆ กันอยู่เป็นปกติ

อ่านเพิ่มเติม: การตัดส่วนภาพ (Cropping) ในงานถ่ายภาพสต็อก

ภาพขาวดำกับการขายออนไลน์

รายละเอียด

ฮิต: 21382

                ช่วงที่ผมเริ่มรู้สึกว่าชอบการถ่ายภาพใหม่ๆ ตั้งแต่ยังเป็นวัยรุ่นยังไม่มีกล้องเป็นของตัวเอง  ภาพแนวขาวดำ เป็นหนึ่งในรูปแบบภาพถ่ายที่มีความรู้สึกชอบมากเป็นพิเศษ แม้จะไม่มีสีสันอื่นใดอยู่ในภาพ แต่ภาพประเภทนี้ที่ผ่านการถ่ายและจัดการด้วยเทคนิคที่ถูกต้องก็ยังคงให้ความรู้สึกที่มีพลังได้เป็นอย่างดี เมื่อหลายปีที่แล้ว ในยุคที่อินเตอร์เน็ตและ Google ยังไม่ใช่สิ่งสามัญประจำบ้านอย่างปัจจุบันนี้ ช่องทางที่จะมีโอกาสได้ดูภาพถ่ายสวยๆ มีอยู่ไม่กี่วิธี หนึ่งในนั้นคือดูจากนิตยสารเกี่ยวกับการถ่ายภาพ ราวๆ เกือบยี่สิบปีที่แล้ว ผมได้เห็นภาพขาวดำชุดหนึ่งที่ติดตาตรึงใจมาจนถึงทุกวันนี้ เป็นภาพอุทยานแห่งชาติ Yosemite ในสหรัฐอเมริกา ผลงานของบรมครูด้านการถ่ายภาพคนหนึ่งของโลก คือ Ansel Adams ภาพขาวดำชุดนี้ เป็นปฐมบทสำคัญยิ่งที่ทำให้ผมมีความชอบในภาพขาวดำตลอดมา

อ่านเพิ่มเติม: ภาพขาวดำกับการขายออนไลน์

Composition หัวใจหลักของภาพสวย

รายละเอียด

ฮิต: 51687

Composition  หัวใจหลักของภาพสวย

                ภาพถ่ายหนึ่งภาพ ไม่ว่าจะเป็นภาพที่สวยหรือไม่สวย น่าสนใจหรือไม่น่าสนใจ ล้วนแต่มีรายละเอียดต่างๆ มากมายมาประกอบรวมกันเข้า ทั้งที่มองเห็นอยู่ในตัวภาพและแนวคิดเบื้องหลังที่เกิดภาพนั้นขึ้นมา โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ภาพที่สวยงามดูน่าสนใจ ก็จะยิ่งมีรายละเอียดที่ว่านั้นมากยิ่งขึ้น ข้อแตกต่างสำคัญอย่างหนึ่งระหว่างภาพที่ดูธรรมดากับภาพที่ดูสวยงามน่าสนใจ ก็คือสิ่งที่เรียกว่า Composition หรือองค์ประกอบภาพ สิ่งนี้ถือเป็นหัวใจหลักที่จะทำให้ภาพถ่ายแต่ละภาพถูกตัดสินว่าเป็นอย่างไรจากความรู้สึกของผู้ดูภาพ แม้ว่าการถ่ายภาพจะเป็นงานศิลปะที่จินตนาการถือเป็นเรื่องสำคัญ แต่หลักการหรือกฎพื้นฐานก็เป็นสิ่งที่จำเป็นจะต้องเรียนรู้ก่อนที่จะใช้จินตนาการได้อย่างอิสระเต็มที่ วาทกรรมสวยหรูดูดีมีระดับ ประเภท "คิดนอกกรอบ" "กฎมีไว้แหก" นั้นไม่ใช่สิ่งที่ผิด แต่ก็ต้องใช้หรือยึดถืออย่างมีหลักการด้วยจึงจะเกิดประโยชน์สูงสุด  ก่อนจะคิดนอกกรอบก็ต้องรู้ก่อนว่า "กรอบ" อยู่ตรงไหน ก่อนจะแหกกฎก็ต้องศึกษาให้ถ่องแท้ก่อนว่า "กฎ" คืออะไร จะได้แหกออกไปได้อย่างสร้างสรรค์  คนที่คิดนอกกรอบเก่งๆ หรือแหกกฎจนได้ดิบได้ดี มักจะเป็นคนที่ศึกษากรอบและกฎมาอย่างทะลุปรุโปร่งก่อนแล้วเป็นส่วนใหญ่ การถ่ายภาพก็เช่นเดียวกัน นักถ่ายภาพผู้สร้างผลงานที่น่าสนใจหรือเป็นจดจำว่าไม่เหมือนใคร ไม่ซ้ำใคร ก็มักจะเป็นนักถ่ายภาพที่เริ่มต้นจากการศึกษาทฤษฎีหรือกฎพื้นฐานในศาสตร์ว่าด้วยการถ่ายภาพมาจนเข้าใจกระจ่างแจ้งแล้วจึงเริ่มคิดนอกกรอบ หรือลงมือแหกกฎ ประเภทจับกล้องแล้วใช้จินตนาการอย่างเดียวในการถ่ายภาพ มักจะได้ภาพที่สะเปะสะปะเลื่อนลอย ไม่เป็นที่น่าสนใจและจดจำทั้งในส่วนของผู้ดูภาพทั่วไป และแม้แต่ตัวของเจ้าของผู้ถ่ายภาพเองเสียด้วยซ้ำ

อ่านเพิ่มเติม: Composition หัวใจหลักของภาพสวย

Long Shutter Speed Exposure สวย แปลก และแตกต่าง

รายละเอียด

ฮิต: 24037

Long Speed Shutter สวยแปลกและแตกต่าง

    ในฐานะคนถ่ายภาพแนวท่องเที่ยว ที่ไม่ได้เป็นนักถ่ายภาพแบบยึดเป็นอาชีพ สถานที่ถ่ายภาพของผมโดยปกติ ก็เป็นสถานที่ท่องเที่ยวมาตรฐานที่ประชนทั่วไปนิยมท่องเที่ยวกัน ไม่ใช่สถานที่พิเศษที่ต้องดั้นด้นไปถ่ายเพื่อหาความแปลกแตกต่างแบบสุดๆ หลีกหนีความซ้ำซากจำเจแบบไปบุกเบิกกันใหม่ เหมือนที่บรรดาเหล่ามืออาชีพจริงๆ เขาทำกัน นานๆ ครั้งจึงจะมีทริปพิเศษสักหน ด้วยความที่มักจะได้ถ่ายภาพสถานที่ที่คนอื่นเขาถ่ายกันแล้วเยอะแยะมากมาย บ่อยครั้งที่ต้องถ่ายภาพสิ่งที่เรียกว่า มุมมหาชน อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้  เพื่อไม่ให้ดูเหมือนๆ กับภาพของคนอื่นๆ อีกมากมายเกินไป หลายๆ ครั้งผมจึงต้องพยายามหาวิธีถ่ายภาพให้สถานที่พื้นๆ เหล่านั้น ดูแตกต่างจากที่เห็นกันจนชินตาอยู่แล้ว และหนึ่งในเทคนิคที่ผมชอบใช้เพื่อให้ภาพดูมีความแตกต่างที่ว่านั้นก็คือ เทคนิค Long Speed Shutter นั่นเองครับ

อ่านเพิ่มเติม: Long Shutter Speed Exposure สวย แปลก และแตกต่าง

Post-processing นั้น สำคัญฉะนี้

รายละเอียด

ฮิต: 13370

Post-processing นั้น สำคัญฉะนี้

           นักถ่ายภาพแต่ละช่วงอายุ แต่ละประสบการณ์ แต่ละฐานะ มีประสบการณ์ในการถ่ายภาพไม่เหมือนกัน ช่วงที่ผมเริ่มต้นสนใจการถ่ายภาพใหม่ๆ สมัยยังเป็นวัยรุ่นตอนต้น (นานมากแล้วครับ) ซึ่งขณะนั้นการถ่ายภาพยังใช้กันเฉพาะฟิล์มสไลด์กับฟิล์มเนกาตีฟเป็นหลัก คอมพิวเตอร์ยังเป็นสิ่งมหัศจรรย์ที่ไกลเกินเอื้อมสำหรับคนทั่วไป และโปรแกรมตกแต่งภาพเท่าที่ผมทราบก็เป็นสิ่งที่เข้าใจว่ายังไม่เกิดขึ้นในโลกในขณะนั้น สำหรับนักถ่ายภาพมือใหม่เช่นผม (และนักถ่ายภาพทั่วไปอีกเกือบร้อยละร้อย) การถ่ายภาพนั้น ทุกสิ่งทุกอย่างจะดีจะเสียก็ต้องยึดหลัก "จบในกล้อง"  ภาพระดับที่ต้องใช้ "เทคนิค" เกือบทั้งหมดก็ต้องทำให้จบภายในกล้อง เช่น การซ้อนภาพ การแพน การระเบิดซูม เป็นต้น แม้ว่าเทคนิคห้องมืดจะสามารถสร้างสรรค์อะไรที่แปลกแตกต่างออกไปจากการถ่ายภาพตามปกติได้อีกมากมาย รวมทั้งลักษณะเฉพาะของภาพแต่ละภาพแต่ละแนว ก็ยังสามารถทำได้ด้วยการเลือกใช้ฟิล์มชนิดต่างๆ ที่มีคุณสมบัติแตกต่างกันออกไปมาใช้งาน แต่นั่นก็เป็นเรื่องของช่างภาพอีกระดับหนึ่งที่ไม่ใช่ช่างภาพ "ทั่วไป" หรือไม่ก็เป็นที่อุปสรรคอื่นๆ เช่น ฟิล์มแปลกๆ หาซื้อยากและราคาแพงกว่าปกติมาก  เทคนิคที่ทำให้ได้ภาพแปลกแตกต่างออกไปหลังจากจบในกล้องเทคนิคแรกที่ผมเองได้รู้จักก็คือ การสั่งให้ร้านล้างอัดภาพ อัดออกมาแบบ "ซีเปีย" ครับ เราถ่ายไปเป็นภาพสี แล้วภาพที่อัดได้ก็จะเป็นสีซีเปียที่ให้ความรู้สึกแตกต่างอย่างมากไปจากภาพแบบเดิมๆ ที่เคยเห็น ช่างภาพมืออาชีพหรือคนที่อยู่ในวงการถ่ายภาพจริงๆ อาจจะไม่รู้สึกอะไร แต่สำหรับวัยรุ่นมือใหม่บ้านนอกคอกนาแล้ว มันเป็นอะไรที่แปลกใหม่จริงๆ ครับ

อ่านเพิ่มเติม: Post-processing นั้น สำคัญฉะนี้

Before and After

รายละเอียด

ฮิต: 9930

Before and  After

            นักถ่ายภาพที่ชอบการถ่ายภาพแนวธรรมชาติและท่องเที่ยวโดยทั่วไป คงจะรู้และเข้าใจตลอดถึงทำใจยอมรับได้ว่า ไม่ใช่ทุกครั้งไม่ใช่ทุกทริปไม่ใช่ทุกสถานที่ ที่เราจะมีโอกาสได้ภาพสวยถูกใจหรือตรงตามความต้องการ หรือว่าดูดีเหมือนกับภาพที่เคยเห็นคนอื่นๆ เขาถ่ายกันตั้งแต่ขั้นตอนการถ่ายภาพณสถานที่จริง มีปัจจัยมากมายเข้ามาเกี่ยวข้องในการที่จะได้ภาพสวยหรือไม่สวยสำหรับการออกไปถ่ายภาพแต่ละครั้ง เช่นสภาพอากาศโดยรวมอาจจะแย่มาก ไม่เอื้ออำนวยให้ถ่ายภาพในรูปแบบที่ต้องการได้ หรือแม้แต่ในวันที่สภาพอากาศโดยทั่วไปค่อนข้างเหมาะสม แต่เราไปยังสถานทีที่ไม่คุ้นเคย อาจจะไม่รู้ว่าจุดถ่ายภาพที่สวยๆ นั้นอยู่บริเวณใดบ้าง และเวลาใดเป็นเวลาที่เหมาะสม บางครั้งองค์ประกอบต่างๆ เอื้ออำนวยทุกอย่าง แต่ความผิดพลาดมีเพียงการที่เราไปยืน ณ จุดนั้นในเวลาเช้า โดยที่ทิศทางแสงของจุดนั้น เหมาะสำหรับถ่ายภาพในเวลาบ่าย เป็นต้น

อ่านเพิ่มเติม: Before and After

Timing จังหวะที่ชอบ เวลาที่ใช่

รายละเอียด

ฮิต: 8196

Timing  จังหวะที่ชอบเวลาที่ใช่

            การเริ่มต้นเป็นนักถ่ายภาพของแต่ละคน มีที่มาไม่เหมือนกัน บางคนมีโอกาสจับกล้องมาตั้งแต่เล็กแต่น้อย ทำให้รู้สึกชอบการถ่ายภาพ บางคนนึกชอบขึ้นมาภายหลังก็ซื้อกล้องหัดถ่ายภาพเลย ผมเองเริ่มต้นการเป็นนักถ่ายภาพแตกต่างจากสองประเภทที่กล่าวมาคือ เริ่มต้นรู้สึกชอบการถ่ายภาพมานานหลายปี กว่าจะได้กดชัตเตอร์บันทึกภาพแรกในชีวิต ก่อนจะได้สัมผัสกล้อง SLR ตัวเป็นๆ นั้น ผมพยายามเสาะหาหนังสือเกี่ยวกับการถ่ายภาพมาอ่าน จำนวนมากเท่าที่จะหาได้ในสมัยที่ยังเป็นเด็กอยู่ต่างจังหวัด อ่านเรื่องดูภาพไปเรื่อยๆ  ในจำนวนหนังสือเกี่ยวกับการถ่ายภาพที่ผมเคยอ่านนั้น มีอยู่เล่มหนึ่งที่ได้อ่านเมื่อประมาณก่อนปีพ.ศ.2530 ผมจำชื่อหนังสือไม่ได้ จำได้แต่ชื่อคนเขียนคือ ทอม เชื้อวิวัฒน์  เป็นหนังสือขนาดพ็อคเก็ตบุ๊คเล่มไม่ใหญ่มาก มีภาพสวยๆ ประกอบอยู่หลายภาพ มีอยู่ภาพหนึ่งเป็นภาพที่ผมเห็นแล้วทึ่งตรึงตาตรึงใจมากมาจนทุกวันนี้ เป็นภาพเครนก่อสร้างขนาดใหญ่มีสายสลิงห้อยลงมาจากด้านบนสุดของเครน ที่ปลายสายสลิงมีส่วนที่น่าจะเป็นหัวจับไว้จับยึดวัตถุต่างๆ ภาพนี้ถ่ายในเวลาเย็นดวงอาทิตย์ใกล้ลับขอบฟ้า เห็นเป็นดวงกลมสีส้มทั้งดวง คุณทอมจัดองค์ประกอบให้ขอบของหัวจับวัตถุที่ปลายของลวดสลิงมาแตะกับขอบดวงอาทิตย์พอดี ทำให้ดูเหมือนเครนนั้นกลายเป็นโคมไฟขนาดใหญ่ ดูสวยงามน่าประทับใจมากสำหรับคนชอบถ่ายภาพที่ไม่เคยจับกล้องถ่ายภาพอย่างผม ต่อมาภายหลังเมื่อได้ถ่ายภาพเป็นเรื่องเป็นราว ถ้ามีโอกาส ภาพของคุณทอมภาพนั้นก็ยังเป็นต้นแบบให้ผมนำมาดัดแปลงถ่ายภาพของตัวเองเสมอ ผมเพิ่งมาอ่านเจอทีหลังว่า ภาพลักษณะนั้นเป็นการถ่ายภาพในรูปแบบจับจังหวะเวลาหรือ Timing Photography

อ่านเพิ่มเติม: Timing จังหวะที่ชอบ เวลาที่ใช่

Wide angle ถ่ายภาพให้กว้างอย่างใจคิด

รายละเอียด

ฮิต: 51753

Wide Angle ถ่ายภาพให้กว้างอย่างใจคิด

            ในตอนนี้เราจะมาว่ากันถึงเรื่อง การถ่ายภาพให้ดู "กว้าง" ว่าพอจะมีวิธีการอย่างไรบ้าง บางคนก็บอกว่า ถ่ายภาพมุมกว้างก็ไม่ยาก ใช้เลนส์กว้างๆ ถ่ายไปเดี๋ยวมันก็กว้างไปเอง อันนั้นก็ไม่เถียงครับ ยอมรับว่ามีส่วนถูกอยู่มาก แต่ในบางกรณีก็ไม่ทั้งหมด หลายๆ คนเจอปัญหาที่ว่า มีเลนส์มุมกว้างมากๆ แต่เวลาดูภาพที่ถ่ายมา มันรู้สึกว่ากว้างแบบ "ไม่สุด" หรือกว้างแบบไม่ได้ใจเสียที รู้สึกมันแน่นๆ อึดอัดอย่างไรไม่รู้ ในขณะที่เห็นเพื่อนบางคน มีเลนส์มุมแคบกว่าเราอีก แต่ทำไมภาพที่เขาถ่ายมามันดูแล้ว "กว้าง" หรือว่า "ให้ความรู้สึกกว้าง" ได้ดีจังเลย อย่างนี้ที่ว่า มันขึ้นอยู่กับเลนส์นั้น มันใช่เหตุผลเดียวหรือเปล่าที่ทำให้ภาพดูกว้าง หรือว่ามีอย่างอื่นอีก เคยมีบางคนถามเกี่ยวกับเรื่องนี้อยู่เหมือนกัน  เรามาคุยกันในตอนนี้ครับ

อ่านเพิ่มเติม: Wide angle ถ่ายภาพให้กว้างอย่างใจคิด

9 วิธีถ่ายภาพวัตถุเป็นกลุ่มให้ดูเด่น

รายละเอียด

ฮิต: 27835

9 วิธีถ่ายภาพวัตถุเป็นกลุ่มให้ดูเด่น

                มีมือใหม่หัดถ่ายภาพคนหนึ่งที่สนใจการขายภาพออนไลน์ ถามผมเกี่ยวกับภาพจำนวนหนึ่งของผมที่มีขายอยู่ในไมโครสต็อก ถึงวิธีคิดหรือวิธีการถ่ายภาพนั้นอย่างไรจึงออกมาในลักษณะที่เขาคิดว่า ตัวเขาเองพยายามถ่ายภาพลักษณะนั้นอยู่บ่อยครั้ง แต่ส่วนใหญ่จะได้ภาพที่ยังไม่เป็นอย่างที่อยากได้เหมือนที่เห็นจากภาพตัวอย่างดังกล่าว หรือจากภาพของนักถ่ายภาพท่านอื่นๆ ที่เคยเห็น เขาบอกว่า ดูเหมือนจะถ่ายง่าย แต่เอาเข้าจริงก็ไม่ง่ายนัก คำถามนี้ถามสั้น แต่เวลาตอบยากมาก เนื่องจากผมก็คงเหมือนกับนักถ่ายภาพที่ถ่ายภาพมานานมากๆ อีกหลายๆ ท่าน ก็คือเวลาถ่ายภาพ  (ส่วนใหญ่) ก็จะถ่ายไปแบบอัตโนมัติหรือตามสัญชาตญาณเสียมากกว่าจะมานั่งคิดว่าจะต้องถ่ายตามหลักนั้นหรือกฏนี้ จริงอยู่แม้ว่าตอนเริ่มถ่ายภาพใหม่ๆ นักถ่ายภาพระดับจริงจังทุกคนก็จะเรียนรู้เรื่องกฎต่างๆ กันอย่างเข้มข้น เพื่อใช้เป็นแนวทางในการสร้างสรรค์ผลงานของตัวเอง และการถ่ายภาพในช่วงแรกๆ ก็มักจะนึกก่อนถ่ายอยู่เสมอว่า ถ่ายแบบนี้เข้ากับกฎอะไรบ้างที่เพิ่งอ่านหรือศึกษามา แต่พอผ่านไปสักระยะ ก็กลายเป็นว่าถ่ายภาพกันโดยไม่ได้หยุดคิดถึงเรื่องกฎต่างๆ กันสักเท่าไหร่ ทั้งนี้ไม่ใช่ว่านักถ่ายภาพมือเก่าจะถ่ายกันแบบไม่มีกฏ ไม่ยึดถือทฤษฎี ไม่มีหลักการนะครับ ทุกคนก็ยังคงมีสิ่งเหล่านั้นอยู่ครบถ้วนเหมือนเดิม เพียงแต่ว่า เป็นการนำมาใช้โดยอัตโนมัติโดยที่ตัวเองก็ยังไม่รู้ตัวเสียด้วยซ้ำในบางครั้ง ถ้าจะเปรียบเทียบกับอะไรสักอย่างให้เป็นรูปธรรม ผมขอเปรียบเทียบเหมือนการหัดขับรถยนต์แบบเกียร์แมนนวลทั่วไป ตอนที่หัดขับใหม่ๆ วันแรกๆ เราจะต้องคิดคำนวณอยู่ตลอดเวลาว่า ความเร็วขนาดนี้ควรเข้าเกียร์ไหน รอบเครื่องระดับนี้ควรเหยียบคลัทช์เปลี่ยนเกียร์ได้แล้วยัง โค้งระดับนี้จะต้องลดความเร็วให้อยู่ในระดับไหน ฯลฯ และอื่นๆ อีกมากมายที่จะต้องคิดจะต้องคำนวณ แต่ถ้าขับรถสักพัก ยิ่งยาวนานเป็นปีๆ เราจะพบกว่า เราขับรถระยะทางไกลๆ หรือขับติดต่อกันหลายๆ ชั่วโมง โดยไม่ต้องคอยเพ่งสมาธิอยู่กับการคิดเลยว่า จะต้องทำกระบวนการที่ว่ามานั้นในตอนไหนบ้าง ทุกอย่างมันเป็นไปโดยอัตโนมัติจนเราจำไม่ได้เสียด้วยซ้ำว่า เราคิดเรื่องเหล่านั้นตอนไหนบ้างในการขับรถมานับร้อยกิโลเมตรติดต่อกัน เป็นต้น  โดยทั่วไปแล้ว การถ่ายภาพก็คล้ายๆ กันครับ 

อ่านเพิ่มเติม: 9 วิธีถ่ายภาพวัตถุเป็นกลุ่มให้ดูเด่น