BookAD 520 300

 MainBannerShutterstock

 

9 วิธีถ่ายภาพวัตถุเป็นกลุ่มให้ดูเด่น

 


 

                มีมือใหม่หัดถ่ายภาพคนหนึ่งที่สนใจการขายภาพออนไลน์ ถามผมเกี่ยวกับภาพจำนวนหนึ่งของผมที่มีขายอยู่ในไมโครสต็อก ถึงวิธีคิดหรือวิธีการถ่ายภาพนั้นอย่างไรจึงออกมาในลักษณะที่เขาคิดว่า ตัวเขาเองพยายามถ่ายภาพลักษณะนั้นอยู่บ่อยครั้ง แต่ส่วนใหญ่จะได้ภาพที่ยังไม่เป็นอย่างที่อยากได้เหมือนที่เห็นจากภาพตัวอย่างดังกล่าว หรือจากภาพของนักถ่ายภาพท่านอื่นๆ ที่เคยเห็น เขาบอกว่า ดูเหมือนจะถ่ายง่าย แต่เอาเข้าจริงก็ไม่ง่ายนัก คำถามนี้ถามสั้น แต่เวลาตอบยากมาก เนื่องจากผมก็คงเหมือนกับนักถ่ายภาพที่ถ่ายภาพมานานมากๆ อีกหลายๆ ท่าน ก็คือเวลาถ่ายภาพ  (ส่วนใหญ่) ก็จะถ่ายไปแบบอัตโนมัติหรือตามสัญชาตญาณเสียมากกว่าจะมานั่งคิดว่าจะต้องถ่ายตามหลักนั้นหรือกฏนี้ จริงอยู่แม้ว่าตอนเริ่มถ่ายภาพใหม่ๆ นักถ่ายภาพระดับจริงจังทุกคนก็จะเรียนรู้เรื่องกฎต่างๆ กันอย่างเข้มข้น เพื่อใช้เป็นแนวทางในการสร้างสรรค์ผลงานของตัวเอง และการถ่ายภาพในช่วงแรกๆ ก็มักจะนึกก่อนถ่ายอยู่เสมอว่า ถ่ายแบบนี้เข้ากับกฎอะไรบ้างที่เพิ่งอ่านหรือศึกษามา แต่พอผ่านไปสักระยะ ก็กลายเป็นว่าถ่ายภาพกันโดยไม่ได้หยุดคิดถึงเรื่องกฎต่างๆ กันสักเท่าไหร่ ทั้งนี้ไม่ใช่ว่านักถ่ายภาพมือเก่าจะถ่ายกันแบบไม่มีกฏ ไม่ยึดถือทฤษฎี ไม่มีหลักการนะครับ ทุกคนก็ยังคงมีสิ่งเหล่านั้นอยู่ครบถ้วนเหมือนเดิม เพียงแต่ว่า เป็นการนำมาใช้โดยอัตโนมัติโดยที่ตัวเองก็ยังไม่รู้ตัวเสียด้วยซ้ำในบางครั้ง ถ้าจะเปรียบเทียบกับอะไรสักอย่างให้เป็นรูปธรรม ผมขอเปรียบเทียบเหมือนการหัดขับรถยนต์แบบเกียร์แมนนวลทั่วไป ตอนที่หัดขับใหม่ๆ วันแรกๆ เราจะต้องคิดคำนวณอยู่ตลอดเวลาว่า ความเร็วขนาดนี้ควรเข้าเกียร์ไหน รอบเครื่องระดับนี้ควรเหยียบคลัทช์เปลี่ยนเกียร์ได้แล้วยัง โค้งระดับนี้จะต้องลดความเร็วให้อยู่ในระดับไหน ฯลฯ และอื่นๆ อีกมากมายที่จะต้องคิดจะต้องคำนวณ แต่ถ้าขับรถสักพัก ยิ่งยาวนานเป็นปีๆ เราจะพบกว่า เราขับรถระยะทางไกลๆ หรือขับติดต่อกันหลายๆ ชั่วโมง โดยไม่ต้องคอยเพ่งสมาธิอยู่กับการคิดเลยว่า จะต้องทำกระบวนการที่ว่ามานั้นในตอนไหนบ้าง ทุกอย่างมันเป็นไปโดยอัตโนมัติจนเราจำไม่ได้เสียด้วยซ้ำว่า เราคิดเรื่องเหล่านั้นตอนไหนบ้างในการขับรถมานับร้อยกิโลเมตรติดต่อกัน เป็นต้น  โดยทั่วไปแล้ว การถ่ายภาพก็คล้ายๆ กันครับ 

 

ภาพตัวอย่างที่ถูกนำมาเป็นตัวอย่างในการถาม ซึ่งเป็นที่มาของบทความตอนนี้

ถ่ายด้วยเทคนิคโดดเด่นด้วยสีสัน ผสมกับ เทคนิคชัด-เบลอ

 

                ภาพที่ว่านั้นก็คือภาพในรูปแบบที่วัตถุเป้าหมายที่เราจะถ่าย เป็นวัตถุอย่างเดียวกัน หรือประเภทเดียวกัน ที่อยู่เป็นชุด เป็นกลุ่ม ไม่ว่าจะเป็นแนวตั้งหรือแนวราบ ตัวอย่างที่ถูกยกมาถามได้แก่ ภาพดอกกุหลาบที่ห่ออยู่ในกระดาษลูกฟูก เป็นห่อเล็กๆ จำนวนมากมายวางเรียงกันอยู่ในร้านขายดอกไม้ ซึ่งถ้าดูเผินๆ ก็จะดูกลมกลืนกันละลานตาไปหมด มีหลักการอย่างไรจึงจะถ่ายให้มีจุดสนใจที่ตรึงสายตาผู้ดูภาพไว้ให้ได้ ไม่ดูสะเปะสะปะหรือดูรกรุงรังจนหาวัตถุหลักของภาพไม่ได้

 


ภาพที่ถ่ายจากจุดเดียวกันกับภาพแรก แสดงให้เห็นว่าจริงๆ แล้วมีวัตถุลักษณะเดียวกันอยู่เป็นจำนวนมาก

 

                ปกติแล้วการถ่ายภาพที่ต้องการจะแยกวัตถุออกจากสิ่งอื่นๆ นั้นมีอยู่สองลักษณะใหญ่ๆ ครับ คือในรูปแบบที่ตัววัตถุกับฉากหลังมีลักษณะทางกายภาพแบบแยกกันอยู่ เป็นคนละอย่าง เป็นคนละส่วนกันอยู่แล้ว แบบนี้ถ่ายไม่ยาก เพียงแต่ใช้หลักการเรื่องรูรับแสงควบคุมระยะชัดลึก กับหลักการในการเลือกใช้ทางยาวโฟกัสของเลนส์ หรือไม่ก็การเลือกประเภทของเลนส์ที่จะนำมาให้ ส่วนใหญ่ก็จะสามารถถ่ายให้วัตถุลอยเด่นจากฉากหลังดูเป็นพระเอกของภาพได้ไม่ยากนัก  อีกแบบหนึ่งที่จะกล่าวถึงกันในบทความตอนนี้ก็คือ แบบที่วัตถุมีลักษณะรวมกลุ่มอยู่กับวัตถุอื่นๆ ที่มีลักษณะเหมือนกันหรือคล้ายๆ กันจำนวนมาก ซึ่งแบบนี้จะถ่ายยากกว่า ถ้าไม่ระวังให้ดี ก็จะได้ภาพที่มีลักษณะดูรกรุงรัง หรือไม่ก็ซ้อนทับกันจนหาจุดสนใจหลักในภาพไม่ได้ ออกแนวที่เรียกว่า Snap Shot เสียเป็นส่วนใหญ่ การถ่ายภาพในลักษณะสร้างจุดสนใจหลักในภาพหรือที่ผมจะเรียกง่ายๆ ว่า “พระเอก” ให้กับวัตถุในรูปแบบดังกล่าว สามารถทำได้ด้วยการใช้สิ่งต่อไปนี้ครับ 

 


แก้วระบายสีจำนวนมากตั้งเรียงรายอยู่ด้วยกัน การวางใบสีเหลืองไว้ในตำแหน่งที่ชัดที่สุด

เป็นการวางแผนล่วงหน้าด้วยเจตนาจะให้สีเหลืองเป็นสีที่เด่นที่สุด ถือเป็นพระเอกของภาพนี้

 

โดดเด่นด้วยสีสัน

                ถ้ากลุ่มวัตถุที่เราจะถ่าย มีลักษณะเหมือนหรือคล้ายกัน แต่สีสันมีความแตกต่าง สิ่งที่จะต้องทำก็คือ มองหาสีสันที่โดดเด่นหรือตัดกับสีอื่นๆ ออกมาให้ได้เสียก่อน เมื่อแยกหรือเลือกได้แล้ว ก็ทำการอุปโลกน์วัตถุชิ้นนั้นให้เป็นผู้นำหรือเป็นพระเอกของเราในภาพนั้น อย่างภาพดอกกุหลาบสีเหลืองในห่อกระดาษนั้นเป็นภาพที่ถูกนำมาถามเป็นตัวอย่างตามที่กล่าวถึงในตอนต้น ถ้าดูภาพประกอบที่ 2 จะเห็นว่า จริงๆ แล้วมีห่อกุหลาบจำนวนมาก มีสีสันต่างๆ มากมายวางเรียงรายอยู่ด้วยกัน เมื่อแรกที่เห็นดอกกุหลาบกลุ่มนี้อยู่หน้าร้านซึ่งอยู่ริมถนนของแหล่งท่องเที่ยวที่มีนักท่องเที่ยวพลุกพล่าน (ตลาด Chaina Town กัวลาร์ลัมเปอร์ มาเลเซีย)   ผมใช้เทคนิคของช่างภาพรุ่นพี่ๆ หลายคนที่เคยแนะนำไว้ คือการไม่รีบร้อนยกกล้องขึ้นถ่ายภาพ แต่ใช้วิธีเดินวนไปวนมาอย่างช้าๆ เปลี่ยนมุมดูภาพดูทิศทางแสงไปเรื่อยๆ ทำท่าให้ดูเหมือนนักท่องเที่ยวทั่วๆ ไป เพื่อไม่ให้เป็นที่สะดุดตาของเจ้าของร้านดอกไม้ ถึงแม้ว่าปกติเขาจะไม่ขัดข้องอะไรกับการที่เราจะถ่ายภาพ แต่ทำตัวให้ดูเรียบๆ ธรรมดาไว้จะดีกว่า  (แต่จุดประสงค์จริงๆ ของเรามีมากกว่านั้น) หลังจากสำรวจสีสันของดอกไม้ และเลือกทิศทางแสงที่ต้องการได้แล้ว ก็ถึงขั้นเลือกเลนส์ที่จะใช้ ปกติเวลาท่องเที่ยวลักษณะนี้ ก็จะติดเลนส์ซูมมาตรฐาน 24-70 มม. เอาไว้กับกล้องเป็นเลนส์หลัก แต่เนื่องจากกุหลาบสีเหลืองเป้าหมายที่เลือกไว้ จะอยู่ในตำแหน่งกลางๆ ห้อมล้อมด้วยดอกไม้ห่ออื่นๆ อยู่ไกลพอสมควร จึงค่อยๆ หยิบเลนส์ 70—200 มม. ออกมาเปลี่ยน แล้วค่อยถ่ายเจาะเข้าไป โดยให้ดอกสีเหลืองที่หมายตาไว้ เป็นวัตถุหลัก ใช้รูรับแสง f/4 เพื่อให้ดอกไม้ห่ออื่นๆ อยู่นอกระยะชัด จริงๆ แล้วภาพนี้ใช้สองเทคนิคเข้ามาช่วย คือเทคนิคเลือกสีหลัก กับเทคนิคชัดตื้น แต่ผมคิดว่า ภาพนี้ต่อให้ชัดลึกกว่านี้ สีเหลืองสดใสที่เลือกไว้ในตอนแรก ก็ยังคงเด่นกว่าสีอื่นๆ และเป็นจุดตรึงสายตาของภาพนี้ได้อยู่ดีนั่นเอง

 


คลิปหนีบผ้าที่มีรูปทรงเหมือนกันทุกประการ จึงต้องใช้การซ้อนทับและหมุนตำแหน่ง

เพื่อให้ชิ้นที่ไม่ต้องการให้เด่น กลายเป็นที่สนใจในภาพมากนัก

 

รูปทรง และ การทำให้เสียรูปทรง

                แล้วถ้าในบางกรณี มีวัตถุที่เหมือนๆ หรือคล้ายๆ กันจำนวนมาก และมีสีสันที่เหมือนๆ กันหรือคล้ายๆ กันจนเราสร้างวัตถุหลักด้วยสีสันไม่ได้ จะทำอย่างไร ถ้ามันเหมือนกันมาก ก็ต้องใช้วิธีการทำให้สิ่งที่เหมือนกัน กลายเป็นสิ่งที่แตกต่างกัน คลิปหนีบผ้าเหล่านี้ มีลักษณะเหมือนกันทุกประการ แถมสีสันส่วนใหญ่ก็เหมือนกัน วิธีของผมก็คือ ถ้าอยู่ในสถานการณ์ที่ “จัดฉาก” ได้ สามารถกำหนดมุมของวัตถุได้ ก็เลือกพระเอกขึ้นมาตัวหนึ่ง แล้วก็ทำการ “จัดฉาก” ทำให้ที่เหลือ “ดูด้อย” เสียให้หมด ตัวไหนที่อยู่ในระยะชัดเหมือนวัตถุที่เรากำหนดให้เป็นวัตถุหลัก ก็ค่อยๆ จับหมุนให้อยู่ในทิศทางที่ดูไม่เด่น หรือไม่ก็เลื่อนให้ไปซ้อนทับกับตัวอื่นๆ จนไม่มีตัวใดเด่นขึ้นมาเกินตัวที่เราเลือกไว้ให้เป็นวัตถุหลัก ส่วนตัวที่อยู่นอกระยะชัด ก็ไม่ต้องสนใจมาก มันจะหันมุมไหนก็เบลอจนไม่สามารถเป็นจุดสนใจหลักได้อยู่แล้ว เท่านี้ก็เรียบร้อย

 


ภาพดอกหญ้าริมทาง ถ่ายด้วยเทคนิค สูงและต่ำ

 

สูงและต่ำ

                ดอกหญ้าข้างถนนนี้ขึ้นเป็นแนวยาวติดต่อกันหลายสิบเมตร ฉากหลังเป็นสีของท้องฟ้ายามอัสดงดูสวยอยู่แล้ว แต่ไม่ใช่ว่านึกจะถ่ายตรงจุดไหนก็ได้ภาพที่ดี ผมต้องค่อยๆ เดินมองเป็นระยะทางหลายสิบเมตรกว่าจะเจอกับกลุ่มที่มีฟอร์มของรูปทรงสูงต่ำพอเหมาะพอดี ถ้าส่วนปลายเท่ากันพอดีเกินไป ก็จะได้ภาพที่ดูนิ่งๆ ไม่มีเรื่องราว (ระหว่างความนิ่งของภาพ ซึ่งหมายถึงความคมชัด กับความนิ่งของเรื่องราวในภาพ เป็นคนละเรื่องกันนะครับ ภาพนี้เราต้องถ่ายให้นิ่งคมชัดแน่นอนอยู่แล้ว ถ้าไหวเบลอก็มีโอกาสที่จะกลายเป็นภาพเสียไปทันทัน)  ถ้าความสูงต่ำแตกต่างกันมากเกินไป ก็จะให้ความรู้สึกกระโดดหรือลักลั่นไม่ต่อเนื่อง ความสูงต่ำที่รับกันพอดี จะให้ความรู้สึกไหลลื่น มีชีวิตชีวา

 


การแบ่งกลุ่มด้วยสิ่งซึ่งเป็นจุดร่วมที่ชัดเจนเช่น สี ขนาด เป็นต้น ช่วยให้ภาพดูน่าสนใจมากขึ้น

 

จัดกลุ่มให้เป็นระเบียบ

                บางสถานการณ์ก็ไม่สามารถถ่ายภาพโดยเลือกวัตถุเพียงชิ้นเดียวมาเป็นวัตถุหลักในภาพได้ และไม่สามารถเข้าไปยุ่มย่ามหรือจับต้องตัววัตถุที่เราจะถ่ายได้ ลองมองหาความเป็น “กลุ่ม” แล้วหามุมที่ถ่ายแบบแบ่งกลุ่มวัตถุเหล่านั้นออกมาให้ชัดเจนในลักษณะล้อหรือเปรียบเทียบกัน ก็เป็นวิธีที่น่าสนใจ ภาพโลหิตในหลอดทดลองที่รอการตรวจวิจัย การจะเข้าไปหยิบจับจัดวางให้อยู่ในมุมที่เราต้องการนั้นคงจะเป็นเรื่องที่ไม่เหมาะสม สิ่งที่ทำได้คือการมองหาวิธีถ่ายตามสภาพความจริงที่เป็นอยู่ การแยกหมวดหมู่ของกลุ่มโลหิตเป็นสีต่างๆ นั้นเป็นสิ่งที่น่าสนใจอยู่แล้ว เพียงแต่เราเลือกให้ถูกว่าจะถ่ายออกมาอย่างไร วิธีที่ผมเลือกสำหรับกรณีนี้ คือการให้สีแดงเป็นพระเอก ส่วนสีอื่นๆ ดูเผินๆ เป็นพระรอง แต่ถูกลดบทบาทซ้ำอีกทีด้วยการปล่อยเบลอทั้งหน้าและหลัง สุดท้ายแล้วสีอื่นก็กลายเป็นเพียงตัวประกอบไปในที่สุด

 


 

เทคการแยกผีเสื้อออกจากกลุ่ม ช่วยให้มีจุดเด่นในภาพ จากสิ่งที่เหมือนๆ กันทั้งหมด

 

แยกออกจากกลุ่ม

                โดยทั่วไปแล้ว วัตถุเป้าหมายในการถ่ายภาพที่มีลักษณะเหมือนหรือคล้ายกันจำนวนมากๆ จะมีวิธีถ่ายภาพโดยให้ความสำคัญเท่าๆ กันหรือใกล้เคียงกัน ให้ดูลงตัวได้อยู่สองสามวิธีด้วยกัน คือถ้ามีจำนวนมากจริงๆ จนดูตื่นตาตื่นใจก็ถ่ายเก็บทั้งหมดลงในเฟรมเดียว หรือไม่ก็ถ่ายเพียงสองตำแหน่งเพื่อเปรียบเทียบกันในด้านขนาด สีสัน ความเหมือน ความแตกต่าง ฯลฯ นอกนั้นส่วนใหญ่แล้วถ้ามีจำนวนจะน้อยก็ไม่น้อย จะมากก็ไม่มาก หากว่าถ่ายโดยไม่พยายามหาพระเอกขึ้นมาเป็นตัวชูโรง ก็มักจะได้ภาพที่ดูครึ่งๆ กลางๆ จะดูดีก็ไม่ใช่ จะดูแย่ก็ไม่เชิง วิธีที่ผมชอบใช้ก็คือ การแยกพระเอกเพียงหนึ่งเดียวออกมาให้เด่นๆ ไปเลย ปล่อยที่เหลือให้เป็นตัวเสริมเรื่องราวหรือบรรยากาศก็พอ ภาพผีเสื้อที่กำลังลงกินดินโป่งเป็นตัวอย่างสำหรับกรณีนี้ ยามสายๆ แดดเริ่มร้อน เป็นเวลาที่ผีเสื้อบางส่วนเริ่มหลบเข้าร่ม จำนวนผีเสื้อที่อยู่ในเฟรมก็มีจำนวนน้อยลงจนไม่สามารถถ่ายให้ดูเยอะจนตื่นตาตื่นใจได้ อีกทั้งเป็นการถ่ายจากขอบรอบนอกของบริเวณที่ทางเจ้าหน้าที่ได้กั้นดินโป่งไว้เป็นบริเวณห้ามเข้า จึงไม่สามารถเข้าไปถ่ายจ่อๆ ตัวเดียวด้วยเลนส์มาโครได้ วิธีการเดินวนหามุมที่มองเห็นผีเสื้อเพียงตัวเดียวเด่นแยกออกจากกลุ่มจึงถูกนำมาใช้ในที่สุด

 


จำนวนของวัตถุก็ให้ผลในการมองที่ไม่เหมือนกัน

 

ดาวล้อมเดือน

                ถ้าลักษณะของวัตถุจำนวนมากอยู่ในระนาบเดียวกันทั้งหมด  ดูแล้วไม่เหมาะที่จะสร้างพระเอกด้วยวิธีการอื่นๆ ที่ว่ามา ลองใช้วิธีดาวล้อมเดือนนี้ดูครับ หลักการของวิธีนี้ คือถ่ายจำนวนของวัตถุให้มีจำนวนเป็นเลขคี่ พยายามให้น้ำหนักภาพสมมาตร วัตถุที่อยู่ตรงกลางจะกลายเป็นจุดเด่นไปโดยอัตโนมัติแม้ว่าจะมีความคมชัดและสีสันที่เหมือนหรือคล้ายกัน จำนวนวัตถุเป็นเลขคี่แล้ว ยิ่งได้จำนวนแถวในภาพเป็นแถวคี่ก็ยิ่งดีเข้าไปใหญ่ เดือนของเราจะดูเหมือนถูกห้อมล้อมไปด้วยดาวจำนวนมาก การถ่ายภาพด้วยวิธีนี้ เป็นคนละเรื่องกับทฤษฎีถ่ายภาพที่ห้ามวางวัตถุหลักไว้กลางภาพ ประเภทถ่ายภาพคนครึ่งตัวอยู่ตรงกลางภาพเป๊ะ ดาวล้อมเดือนที่ผมว่านี้ เป็นหลักการบังคับสายตาของผู้ดูภาพให้ไปโฟกัสตรงจุดที่เราต้องการ โดยที่รอบๆ จุดนั้นยังมีเรื่องราวอื่นๆ ล้อมรอบอยู่ ไม่ใช่พื้นที่ว่างๆ ที่ทำให้ภาพดูลอยๆ ขาดน้ำหนัก เหมือนการวางวัตถุเดี่ยวๆ ไว้กลางภาพพอดี ซึ่งอย่างนั้นไม่แนะนำครับ

 


ปกติภาพแบบแปลกแยกเช่นนี้ จะหาถ่ายได้ไม่ยาก

 

แปลกแยก

                วิธีนี้น่าจะเป็นวิธีคลาสสิกที่สุดอย่างหนึ่งในการถ่ายภาพวัตถุเป็นกลุ่มที่มีจำนวนมากให้ดูน่าสนใจ มองหาวัตถุที่เป็นพวกเดียวกันแต่แปลกแยกในรายละเอียดหรือทำสิ่งที่ตรงกันข้ามกับวัตถุอื่นๆ  ยิ่งวัตถุที่เหมือนกันมีจำนวนมากเท่าใด เพียงหนึ่งเดียวที่แปลกแยกก็ยิ่งมีความน่าสนใจเท่านั้น บางครั้งถ้าเราเห็นวัตถุที่มีจำนวนมาก แต่ไม่มีอะไรแปลกแตกต่างตามที่เราต้องการ ก็อาจจะต้องมีการสร้างความแปลกแยกนั้นขึ้นมาด้วยตัวเราเอง  ภาพลักษณะนี้เข้าใจว่าบรรดาผู้ชื่นชอบการถ่ายภาพก็คงจะเห็นกันจนชินตา และเคยมีโอกาสลองถ่ายกันอยู่บ่อยๆ

 


ถ้าวัตถุที่ล้อมรอบวัตถุหลักไม่ครบ แน่นอนว่าสายตาของผู้ดูภาพ

ก็ย่อมจะถูกตรึงอยู่กับภาพที่ครบทุกส่วนโดยอัตโนมัติ

 

ครบ-ขาด               

                 เทคนิคนี้เป็นหนึ่งในเทคนิคที่ผมใช้บ่อยครั้งในการถ่ายภาพวัตถุจำนวนมาก และได้เคยนำมาเขียนบ้างแล้วในฉบับก่อนหน้านี้ มีวัตถุมากมายที่สามารถถ่ายภาพให้ออกมาในลักษณะนี้ได้ หลักการคือพยายามถ่ายให้วัตถุชนิดเดียวกัน ที่เหมือนกันหรือคล้ายกันในภาพ มีอยู่ในภาพจำนวนมาก แต่มีองค์ประกอบที่ครบสมบูรณ์เพียงอย่างเดียวหรือหนึ่งเดียวเท่านั้น ส่วนที่เหลือจะจงใจถ่ายให้ขาด ให้แหว่ง ให้วิ่น หรืออะไรก็ตามที่ทำให้มันดูไม่ครบสมบูรณ์  ซึ่งจะเป็นการบังคับสายตาและความรู้สึกของผู้ดูภาพให้มองหาสิ่งที่มันครบสมบูรณ์ ซึ่งในที่สุดก็จะไปพบกับพระเอกของเราตามที่เราต้องการ โดยที่ไม่ค่อยได้สังเกต เมื่อผมกลับไปค้นหาภาพที่เคยถ่ายไว้เก่าๆ เพื่อนำมาประกอบกับบทความชิ้นนี้ ปรากฏว่า เมื่อพิจารณาดีๆ แล้วผมเจอภาพของตัวเองที่ถ่ายด้วยเทคนิคนี้มากกว่าที่คิด คือบางทีก็ถ่ายไปโดยอัตโนมัติโดยไม่ได้จำเพาะเจาะจงว่าจะต้องใช้เทคนิคนี้แต่อย่างใด เทคนิคนี้จะง่ายยิ่งขึ้นถ้ามีช่วงความยาวของเลนส์ใช้อยู่หลายช่วง ซึ่งสามารถจะเลือกใช้ให้เหมาะสมกับวัตถุต่างๆ ที่เราจะถ่ายได้  เลนส์ระยะเทเลจะใช้ประโยชน์ได้บ่อยครั้งกว่าเลนส์มุมกว้างสำหรับวิธีนี้ครับ

 


เทคนิค ชัด-เบลอ จะไม่ใช่การพยายามเบลอฉากหลังหรือวัตถุรองจนละลายหายไป

ไม่สามารถมองเห็นหรือรู้ได้ว่าเป็นภาพอะไร

แต่จะเน้นการเบลอในระดับพอดีๆ ที่ยังคงรู้ได้ว่าวัตถุนั้นคืออะไร

เพื่อเอาไว้เสริมเรื่องราวหรือความหมายของวัตถุหลัก

 

ชัด-เบลอ

                เป็นเทคนิคยอดนิยมอย่างแท้จริงในการถ่ายเพื่อเน้นวัตถุที่เหมือนหรือคล้ายกันที่อยู่เป็นกลุ่มก้อน ให้มีพระเอกเด่นขึ้นมาในความเหมือนเหล่านั้น ซึ่งผมคิดว่าเป็นวิธีที่นักถ่ายภาพทั่วๆ ไปเกือบทุกคนเคยใช้กันมาแล้ว จริงๆ แล้วเทคนิคนี้ก็ไปแทรกเป็นตัวช่วยหรือเทคนิคเสริมอยู่ในเทคนิคอื่นๆ อีกทีหนึ่งอยู่บ่อยครั้ง เลนส์ที่มีรูรับแสงกว้าง  เลนส์ระยะเทเลมากๆ และเลนส์มาโคร เป็นอุปกรณ์ที่ทำให้เทคนิคนี้ได้ผลชัดเจนและง่ายในการถ่ายมากขึ้น สิ่งที่นักถ่ายภาพต้องมี คือความสามารถและเทคนิคในการตัดสินใจว่าจะเลือกจุดไหนหรือวัตถุอะไรในเฟรมภาพให้เป็นพระเอกของภาพ แล้วทำการโฟกัสภาพลงไปบนจุดนั้น ปล่อยส่วนอื่นๆ ให้เบลอจนกลายเป็นเพียงส่วนประกอบเพื่อเสริมให้ภาพสมบูรณ์ขึ้นเท่านั้นเอง

                การจะระบุให้จัดเจนลงไปว่า วิธิการใดใช้กับวัตถุแบบไหนนั้น เป็นสิ่งที่ไม่สามารถบอกได้จำเพาะเจาะจงครับ ต้องขึ้นอยู่กับสถานการณ์ที่แต่ละคนเจอในภาคสนาม  บางครั้งก็ใช้วิธีเดียว บางครั้งในหนึ่งภาพก็ใช้หลายๆ วิธีผสมกัน การฝึกฝนบ่อยๆ จะช่วยได้มากครับ อย่างที่ผมบอกไว้ในตอนต้นว่า เมื่อผ่านการฝึกฝนจนได้ที่แล้ว บางครั้งเราก็ใช้งานวิธีการเหล่านี้ออกมาโดยที่เราเองไม่ทันคิดด้วยซ้ำว่า เรากำลังใช้มันอยู่ครับ

 

บทความโดย สุระ นวลประดิษฐ์   www.stockphotothailand.com

การจัดการ Tax Interview ที่ iS...

  การจัดการ TAX Interview ใน iStockphoto           การเปลี่ยนแปลงเป็นสัจธรรมจริงๆ ครับ อะไรๆ ก็เปลี่ยนแปลงไปเมื่อยุคสมัยและเวลาเปลี่ยนแปลงไป การขายภาพใน iStockphoto เมื่อก่อนนี้ไม่ต้องกรอกข้อมูลเพื่อลดการเก็บภาษีของประเทศสหรัฐอเมริกา เหมือนกับเว็บอื่นๆ อีกหลายเว็บ เพราะ iStockphoto ไม่ได้ถือเป็นบริษัทของสหรัฐอเมริกา แต่อยู่มาในวันนี้...

31 ขั้นเอาชนะความกลัวในการถ่าย...

31 ขั้น เอาชนะความกลัวในการถ่ายภาพ Street Photography                   ตัวผมเอง (สุระ นวลประดิษฐ์ ผู้เรียบเรียง) โดยพื้นฐานแล้ว ไม่ใช่นักถ่ายภาพที่มีความเชี่ยวชาญในการถ่ายภาพแนว Street Photography และกล่าวได้ว่า มีความรู้และประสบการในการถ่ายภาพแนวนี้น้อยมาก โดยส่วนตัวแล้ว ผมคิดว่าตัวเองเป็นคนชอบถ่ายภาพในแนวปลีกวิเวก การไปยังสถานที่ที่ปราศจากผู้คนเป็นสิ่งที่ผมปรารถนามากกว่าการถ่ายภาพในที่มีคนมากๆ...

ข้อดีของการเป็นนักขายภาพและนัก...

  ข้อดีของการเป็นนักขายภาพ และ นักสร้างสรรค์ภาพออนไลน์   บทความโดย พล ศิรพล (Papacool Siricharattakul) http://www.shutterstock.com/g/Mrsiraphol   1.การเป็นนัก ขายภาพ และ นักสร้างสรรค์ภาพออนไลน์ ทำให้เรามีอิสระ ในการกำหนดกิจวัตรประจำวันในชีวิต รวมถึงช่วงเวลาในการทำงานได้เอง โดยไม่ต้องเข้างาน...

องค์ประกอบแห่งความสำเร็จในเส้น...

  องค์ประกอบแห่งความสำเร็จในเส้นทางนักขายภาพออนไลน์   บทความโดย พล ศิรพล (Papacool Siricharattakul) http://www.shutterstock.com/g/Mrsiraphol             มีเพื่อนๆ สมาชิกหลายๆ ท่านถามกันเข้ามาว่า ผมมีวิธีการอย่างไรให้ประสบความสำเร็จในเส้นทางนักขายภาพ วันนี้ผมเลยขอรวบรวมเอาประสบการณ์ที่ตนเองมี และคิดว่าคงมีประโยชน์ต่อนักขายภาพมือใหม่และผู้ที่ขายอยู่แล้ว ไม่มากก็น้อย แต่ต้องบอกก่อนว่า บทความนี้ไม่ได้บอกเล่าถึงเทคนิคการถ่ายภาพ...

Buy Photo from Shutterstock

Buy Photo from Shutterstock

สำหรับผู้ต้องการซื้อภาพ Stock photo ถูกลิขสิทธิ์เพื่อใช้งานเชิงพาณิชย์ ขอแนะนำเว็บไซต์ขายภาพออนไลน์อันดับ 1 ของโลก คุณภาพสูง ราคาประหยัด www.shutterstock.com  ทำไมต้องซื้อภาพ ดาวน์โหลดภาพถูกลิขสิทธิ์ จาก Shutterstock มีภาพหลากหลาย    จำนวนภาพที่ขาย มีมากกว่า 125,000,000 ภาพ (ณ...

Perfect Photo Suite 8 ถ่ายให้ด...

on 06 กุมภาพันธ์ 2557
Perfect Photo Suite 8 ถ่ายให้ดี แล้วแต่งให้เด่น

Perfect Photo Suite 8 ถ่ายให้ดี แล้วแต่งให้เด่น บทความตอนนี้มาเปลี่ยนบรรยากาศกันอีกสักครั้ง จากเนื้อหาเกี่ยวกับการถ่ายภาพโดยตรง มาเป็นเรื่องของกระบวนการ Post Processing หรือกระบวนการที่เกิดขึ้นหลังจากการถ่ายภาพด้วยกล้องแล้ว ออกตัวกันก่อนอีกสักครั้งว่า ตัวผมเอง เป็นนักถ่ายภาพที่เปิดเผยตัวเองอย่างชัดเจนตลอดมาว่า เป็นประเภทชอบแนวทางที่ว่า ถ่ายออกมาให้ดูดีก่อน จากนั้นก็แต่งให้ดูเด่น ภาพของผมทุกภาพ ผ่านการปรับแต่งทั้งสิ้น...

Stock Photo แนวบุคคล เริ่มต้นจ...

on 05 กุมภาพันธ์ 2557
Stock Photo แนวบุคคล เริ่มต้นจากคนใกล้ตัว

Stock Photo แนวบุคคล เริ่มต้นจากคนใกล้ตัว เรื่องราวในตอนนี้ เป็นสิ่งที่ผมเองถือว่าได้ทำมานานมาแล้ว แต่ยังไม่เคยนึกจะเอามาเขียนเป็นบทความเล่าสู่กันฟัง หรือเอาแนวคิดวิธีการต่างๆ มาฝากกันสักที ทั้งๆ ที่เป็นเรื่องที่ใกล้ตัวและมีประโยชน์มากๆ สำหรับนักถ่ายภาพสต็อกทั่วไป สาเหตุที่ได้นำมาเขียนในครั้งนี้ ก็เป็นผลสืบเนื่องมาจากงานสัมมนา “Thai Stock Photographer Meeting & Seminar”...

สารพัดเทคนิค สารพันวิธีคิด พิช...

on 05 กุมภาพันธ์ 2557
สารพัดเทคนิค สารพันวิธีคิด พิชิตภาพสวย

สารพัดเทคนิคสารพันวิธีคิดพิชิตภาพสวย ตอนนี้มาว่ากันถึงเรื่องเทคนิคการถ่ายภาพให้สวย ซึ่งเป็นเทคนิคที่ไม่ใช่เทคนิคของการควบคุมกล้อง แต่เป็นเทคนิคการคิดหรือวางแผน เพื่อการได้ภาพสวยตามที่ต้องการ ซึ่งสำหรับผมคิดว่า มีความสำคัญไม่น้อยกว่าการเรียนรู้เทคนิคการควบคุมและใช้งานกล้องในเชิงวิชาการ สิ่งเหล่านี้จะช่วยให้เรามีโอกาสได้ภาพดีๆ มากยิ่งขึ้นครับ

9 วิธีถ่ายภาพวัตถุเป็นกลุ่มให้...

on 04 กุมภาพันธ์ 2557
9 วิธีถ่ายภาพวัตถุเป็นกลุ่มให้ดูเด่น

  9 วิธีถ่ายภาพวัตถุเป็นกลุ่มให้ดูเด่น                     มีมือใหม่หัดถ่ายภาพคนหนึ่งที่สนใจการขายภาพออนไลน์ ถามผมเกี่ยวกับภาพจำนวนหนึ่งของผมที่มีขายอยู่ในไมโครสต็อก ถึงวิธีคิดหรือวิธีการถ่ายภาพนั้นอย่างไรจึงออกมาในลักษณะที่เขาคิดว่า ตัวเขาเองพยายามถ่ายภาพลักษณะนั้นอยู่บ่อยครั้ง แต่ส่วนใหญ่จะได้ภาพที่ยังไม่เป็นอย่างที่อยากได้เหมือนที่เห็นจากภาพตัวอย่างดังกล่าว หรือจากภาพของนักถ่ายภาพท่านอื่นๆ ที่เคยเห็น เขาบอกว่า ดูเหมือนจะถ่ายง่าย แต่เอาเข้าจริงก็ไม่ง่ายนัก คำถามนี้ถามสั้น แต่เวลาตอบยากมาก เนื่องจากผมก็คงเหมือนกับนักถ่ายภาพที่ถ่ายภาพมานานมากๆ อีกหลายๆ...

Wide angle ถ่ายภาพให้กว้างอย่า...

on 04 กุมภาพันธ์ 2557
Wide angle ถ่ายภาพให้กว้างอย่างใจคิด

Wide Angle ถ่ายภาพให้กว้างอย่างใจคิด ในตอนนี้เราจะมาว่ากันถึงเรื่อง การถ่ายภาพให้ดู "กว้าง" ว่าพอจะมีวิธีการอย่างไรบ้าง บางคนก็บอกว่า ถ่ายภาพมุมกว้างก็ไม่ยาก ใช้เลนส์กว้างๆ ถ่ายไปเดี๋ยวมันก็กว้างไปเอง อันนั้นก็ไม่เถียงครับ ยอมรับว่ามีส่วนถูกอยู่มาก แต่ในบางกรณีก็ไม่ทั้งหมด หลายๆ คนเจอปัญหาที่ว่า มีเลนส์มุมกว้างมากๆ แต่เวลาดูภาพที่ถ่ายมา มันรู้สึกว่ากว้างแบบ "ไม่สุด"...

Timing จังหวะที่ชอบ เวลาที่ใช่

on 03 กุมภาพันธ์ 2557
Timing จังหวะที่ชอบ เวลาที่ใช่

Timing จังหวะที่ชอบเวลาที่ใช่ การเริ่มต้นเป็นนักถ่ายภาพของแต่ละคน มีที่มาไม่เหมือนกัน บางคนมีโอกาสจับกล้องมาตั้งแต่เล็กแต่น้อย ทำให้รู้สึกชอบการถ่ายภาพ บางคนนึกชอบขึ้นมาภายหลังก็ซื้อกล้องหัดถ่ายภาพเลย ผมเองเริ่มต้นการเป็นนักถ่ายภาพแตกต่างจากสองประเภทที่กล่าวมาคือ เริ่มต้นรู้สึกชอบการถ่ายภาพมานานหลายปี กว่าจะได้กดชัตเตอร์บันทึกภาพแรกในชีวิต ก่อนจะได้สัมผัสกล้อง SLR ตัวเป็นๆ นั้น ผมพยายามเสาะหาหนังสือเกี่ยวกับการถ่ายภาพมาอ่าน จำนวนมากเท่าที่จะหาได้ในสมัยที่ยังเป็นเด็กอยู่ต่างจังหวัด อ่านเรื่องดูภาพไปเรื่อยๆ ในจำนวนหนังสือเกี่ยวกับการถ่ายภาพที่ผมเคยอ่านนั้น มีอยู่เล่มหนึ่งที่ได้อ่านเมื่อประมาณก่อนปีพ.ศ.2530 ผมจำชื่อหนังสือไม่ได้...

Before and After

on 03 กุมภาพันธ์ 2557
Before and After

  Before and  After                 นักถ่ายภาพที่ชอบการถ่ายภาพแนวธรรมชาติและท่องเที่ยวโดยทั่วไป คงจะรู้และเข้าใจตลอดถึงทำใจยอมรับได้ว่า ไม่ใช่ทุกครั้งไม่ใช่ทุกทริปไม่ใช่ทุกสถานที่ ที่เราจะมีโอกาสได้ภาพสวยถูกใจหรือตรงตามความต้องการ หรือว่าดูดีเหมือนกับภาพที่เคยเห็นคนอื่นๆ เขาถ่ายกันตั้งแต่ขั้นตอนการถ่ายภาพณสถานที่จริง มีปัจจัยมากมายเข้ามาเกี่ยวข้องในการที่จะได้ภาพสวยหรือไม่สวยสำหรับการออกไปถ่ายภาพแต่ละครั้ง เช่นสภาพอากาศโดยรวมอาจจะแย่มาก ไม่เอื้ออำนวยให้ถ่ายภาพในรูปแบบที่ต้องการได้ หรือแม้แต่ในวันที่สภาพอากาศโดยทั่วไปค่อนข้างเหมาะสม แต่เราไปยังสถานทีที่ไม่คุ้นเคย อาจจะไม่รู้ว่าจุดถ่ายภาพที่สวยๆ นั้นอยู่บริเวณใดบ้าง...

Post-processing นั้น สำคัญฉะนี...

on 02 กุมภาพันธ์ 2557
Post-processing นั้น สำคัญฉะนี้

Post-processing นั้น สำคัญฉะนี้ นักถ่ายภาพแต่ละช่วงอายุ แต่ละประสบการณ์ แต่ละฐานะ มีประสบการณ์ในการถ่ายภาพไม่เหมือนกัน ช่วงที่ผมเริ่มต้นสนใจการถ่ายภาพใหม่ๆ สมัยยังเป็นวัยรุ่นตอนต้น (นานมากแล้วครับ) ซึ่งขณะนั้นการถ่ายภาพยังใช้กันเฉพาะฟิล์มสไลด์กับฟิล์มเนกาตีฟเป็นหลัก คอมพิวเตอร์ยังเป็นสิ่งมหัศจรรย์ที่ไกลเกินเอื้อมสำหรับคนทั่วไป และโปรแกรมตกแต่งภาพเท่าที่ผมทราบก็เป็นสิ่งที่เข้าใจว่ายังไม่เกิดขึ้นในโลกในขณะนั้น สำหรับนักถ่ายภาพมือใหม่เช่นผม (และนักถ่ายภาพทั่วไปอีกเกือบร้อยละร้อย) การถ่ายภาพนั้น ทุกสิ่งทุกอย่างจะดีจะเสียก็ต้องยึดหลัก "จบในกล้อง" ภาพระดับที่ต้องใช้ "เทคนิค"...

Long Shutter Speed Exposure สว...

on 02 กุมภาพันธ์ 2557
Long Shutter Speed Exposure สวย แปลก และแตกต่าง

Long Speed Shutter สวยแปลกและแตกต่าง ในฐานะคนถ่ายภาพแนวท่องเที่ยว ที่ไม่ได้เป็นนักถ่ายภาพแบบยึดเป็นอาชีพ สถานที่ถ่ายภาพของผมโดยปกติ ก็เป็นสถานที่ท่องเที่ยวมาตรฐานที่ประชนทั่วไปนิยมท่องเที่ยวกัน ไม่ใช่สถานที่พิเศษที่ต้องดั้นด้นไปถ่ายเพื่อหาความแปลกแตกต่างแบบสุดๆ หลีกหนีความซ้ำซากจำเจแบบไปบุกเบิกกันใหม่ เหมือนที่บรรดาเหล่ามืออาชีพจริงๆ เขาทำกัน นานๆ ครั้งจึงจะมีทริปพิเศษสักหน ด้วยความที่มักจะได้ถ่ายภาพสถานที่ที่คนอื่นเขาถ่ายกันแล้วเยอะแยะมากมาย บ่อยครั้งที่ต้องถ่ายภาพสิ่งที่เรียกว่า มุมมหาชน อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ เพื่อไม่ให้ดูเหมือนๆ กับภาพของคนอื่นๆ...

Composition หัวใจหลักของภาพสวย

on 01 กุมภาพันธ์ 2557
Composition หัวใจหลักของภาพสวย

Composition หัวใจหลักของภาพสวย ภาพถ่ายหนึ่งภาพ ไม่ว่าจะเป็นภาพที่สวยหรือไม่สวย น่าสนใจหรือไม่น่าสนใจ ล้วนแต่มีรายละเอียดต่างๆ มากมายมาประกอบรวมกันเข้า ทั้งที่มองเห็นอยู่ในตัวภาพและแนวคิดเบื้องหลังที่เกิดภาพนั้นขึ้นมา โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ภาพที่สวยงามดูน่าสนใจ ก็จะยิ่งมีรายละเอียดที่ว่านั้นมากยิ่งขึ้น ข้อแตกต่างสำคัญอย่างหนึ่งระหว่างภาพที่ดูธรรมดากับภาพที่ดูสวยงามน่าสนใจ ก็คือสิ่งที่เรียกว่า Composition หรือองค์ประกอบภาพ สิ่งนี้ถือเป็นหัวใจหลักที่จะทำให้ภาพถ่ายแต่ละภาพถูกตัดสินว่าเป็นอย่างไรจากความรู้สึกของผู้ดูภาพ แม้ว่าการถ่ายภาพจะเป็นงานศิลปะที่จินตนาการถือเป็นเรื่องสำคัญ แต่หลักการหรือกฎพื้นฐานก็เป็นสิ่งที่จำเป็นจะต้องเรียนรู้ก่อนที่จะใช้จินตนาการได้อย่างอิสระเต็มที่ วาทกรรมสวยหรูดูดีมีระดับ ประเภท...

ภาพขาวดำกับการขายออนไลน์

ภาพขาวดำกับการขายออนไลน์

ภาพขาวดำกับการขายออนไลน์ . ช่วงที่ผมเริ่มรู้สึกว่าชอบการถ่ายภาพใหม่ๆ ตั้งแต่ยังเป็นวัยรุ่นยังไม่มีกล้องเป็นของตัวเอง ภาพแนวขาวดำ เป็นหนึ่งในรูปแบบภาพถ่ายที่มีความรู้สึกชอบมากเป็นพิเศษ แม้จะไม่มีสีสันอื่นใดอยู่ในภาพ แต่ภาพประเภทนี้ที่ผ่านการถ่ายและจัดการด้วยเทคนิคที่ถูกต้องก็ยังคงให้ความรู้สึกที่มีพลังได้เป็นอย่างดี เมื่อหลายปีที่แล้ว ในยุคที่อินเตอร์เน็ตและ Google ยังไม่ใช่สิ่งสามัญประจำบ้านอย่างปัจจุบันนี้ ช่องทางที่จะมีโอกาสได้ดูภาพถ่ายสวยๆ มีอยู่ไม่กี่วิธี หนึ่งในนั้นคือดูจากนิตยสารเกี่ยวกับการถ่ายภาพ ราวๆ เกือบยี่สิบปีที่แล้ว ผมได้เห็นภาพขาวดำชุดหนึ่งที่ติดตาตรึงใจมาจนถึงทุกวันนี้ เป็นภาพอุทยานแห่งชาติ Yosemite...

การตัดส่วนภาพ (Cropping) ในงาน...

การตัดส่วนภาพ (Cropping) ในงานถ่ายภาพสต็อก

การตัดส่วนภาพ (Cropping) ในงานถ่ายภาพสต็อก ตามปกติแล้วในการถ่ายภาพทั่ว ๆ ไปชีวิตประจำวัน โดยเฉพาะอย่างยิ่ง การถ่ายภาพโดยใช้ฟิล์มในยุคก่อนหน้านี้ เรามักจะต้องดูภาพกันตามสัดส่วนเดิม ๆ ที่ถูกกำหนดมาโดยขนาดของฟิล์มและขนาดของกระดาษอัดภาพ การ Crop หรือตัดส่วนภาพภายหลังการถ่าย มักจะทำกันเฉพาะในระดับมืออาชีพเท่านั้นไม่ว่าจะในเชิงศิลปะหรือเชิงพาณิชย์ เนื่องจากมีความยุ่งยากในขั้นตอนการทำอยู่พอสมควร ดังนั้น ส่วนใหญ่แล้วเราจึงได้ดูภาพที่มีสัดส่วนซ้ำ ๆ เดิม...

ทางลัดสู่การสร้างสรรค์ภาพขายดี...

ทางลัดสู่การสร้างสรรค์ภาพขายดีในไมโครสต็อก ตอนที่ 2

ทางลัดสู่การสร้างสรรค์ภาพขายดีในไมโครสต็อก ตอนที่ 2 อ่านบทความ ทางลัดสู่การสร้างสรรค์ภาพขายดีในไมโครสต็อก ตอนที่ 1 ได้ ที่นี่ ในตอนที่แล้วผมได้กล่าวถึงทางลัดในการสร้างสรรค์ภาพขายดีในไมโครสต็อกไปบ้างแล้ว เพื่อให้นักถ่ายภาพสต็อกได้ประสบความสำเร็จในการขายภาพสต็อกได้ง่ายขึ้น มีภาพขายดีมากขึ้น และไม่ทำงานแบบเหนื่อยฟรี การขายภาพสต็อกนั้นมีข้อแตกต่างจากการรับงานจ้างเป็น Job ตรงที่ การรับงานทั่วไป ช่างภาพสามารถรู้รายได้ที่แน่นอนว่า งานหนึ่ง ๆ...

« »

Credentials ใน Shutterstock คืออะไร

06 กรกฎาคม 2557

  Credentials ใน Shutterstock  คืออะไร           ในช่วงหลังๆ มานี้ เวลาเราถ่ายภาพเหตุการณ์ในงานหรืออีเว้นท์ต่างๆ ส่งไปขายออนไลน์แบบ Editorial ใน Shutterstock หลายๆ คนมักจะได้รับอีเมลตอบมาพร้อมกับการร้องขอสิ่งที่เรียกว่า Credentials ซึ่งก่อนหน้านี้ ไม่เคยมีการถามหาสิ่งนี้ ทำให้หลายๆ คนถึงกับงง...

Shutterstock Keyword Suggestions Tool

20 กรกฎาคม 2557

  Shutterstock Keyword Suggestions Tool           บทความนี้ ถือเป็นบทความที่ Update เนื้อหาในหนังสือ "แชะ!!...รวยทะลุเลนส์ ฉบับปรับปรุงเพิ่มเติม" เกี่ยวกับเรื่องเว็บสำหรับหาคีย์เวิร์ดมาใส่ให้กับภาพของเราก่อนที่จะส่งเข้าไมโครสต็อก แต่เดิมในหนังสือ ผมแนะนำเว็บของ Yuri...

ShutterTalk Thailand 2

30 กรกฎาคม 2557

  ShutterTalk Thailand #2 เวิร์คช็อปเพื่อคนขายภาพจาก Shutterstock Shutterstock เว็บไซต์ขายภาพออนไลน์อันดับหนึ่ง 1 ของโลก ได้มองเห็นความเติบโตอย่างก้าวกระโดดของคนขายภาพออนไลน์ชาวไทย ทั้งในแง่คุณภาพและปริมาณ จึงได้ร่วมกับ StockPhotoThailand จัดกิจกรรมพิเศษ เพื่อเป็นการร่วมกันส่งเสริมและพัฒนา Thai Contributors หรือคนขายภาพชาวไทยของเราให้ก้าวหน้าไปอีกระดับหนึ่ง จากเดิมที่เคยก้าวหน้าไปมากอยู่แล้ว...

คู่มือความสำเร็จสำหรับช่างภาพออนไลน์ไทย

17 ตุลาคม 2557
คู่มือความสำเร็จสำหรับช่างภาพออนไลน์ไทย

  คู่มือความสำเร็จสำหรับช่างภาพ จาก Shutterstock เวอร์ชั่นภาษาไทย             ด้วยความภาคภูมิอย่างที่ยิ่งที่จะนำเสนอครับ ครั้งแรกที่ผมเห็นคู่มือฉบับนี้ เป็นภาษาอังกฤษอยู่ในเว็บชัตเตอร์สต็อกเมื่อหลายเดือนก่อน ผมอ่านแล้วคิดว่าเป็นคู่มือที่มีประโยชน์มากสำหรับคนขายภาพออนไลน์ทุกแนว ทุกรูปแบบ ทุกสไตล์ ผมอยากให้เพื่อนๆ พี่ๆ น้องๆ คนขายภาพออนไลน์ชาวไทยของเรา ได้มีโอกาสอ่านคู่มือเล่มนี้กันทุกคน ผมจึงได้ขอกับทางชัตเตอร์สต็อกว่า ผมขอเอามาแปลเป็นภาษาไทยให้อีกภาษาหนึ่งได้ไหม...

ขายภาพในชัตเตอร์สต็อกในนามบริษัท

19 มีนาคม 2558
ขายภาพในชัตเตอร์สต็อกในนามบริษัท

  วิธีการขายภาพใน Shutterstock ในรูปแบบบริษัท               ชัตเตอร์สต็อกสามารถรับภาพ/คลิปวิดีโอ/คลิปเสียง และชำระเงินไปยังผู้ขายภาพที่เปิดบัญชีเป็นชื่อบริษัทได้ โดยคุณต้องจัดส่งเอกสารที่จำเป็น ซึ่งออกโดยประเทศของผู้สมัครขายภาพ ที่สามารถระบุได้ว่าคุณเป็นเจ้าของในธุรกิจหรือบริษัทนั้น เอกสารแต่ละชนิดต้องเป็นเอกสารของทางราชการที่สามารถใช้เป็นหลักฐานในการพิจารณาคดีได้ในกรณีเกิดปัญหาใดๆ ขึ้น เช่น ใบสำคัญแสดงการจดทะเบียนบริษัท, หนังสือรับรองการจดทะเบียนบริษัท, ใบรับรองการจดทะเบียนภาษีแบบต่างๆ ที่เราจด เป็นต้น...

จงศรัทธาในความสามารถของตัวคุณเอง

13 เมษายน 2558

  เรียบเรียงจาก http://www.shutterstock.com/panorama/story/komaintechanadta/             โกเมน เตชะนัดตา ใช้ชื่อในการขายภาพออนไลน์ Doggygraph สร้างสรรค์งานภาพวาดที่มีสีสันโดดเด่นสะดุดตาสำหรับใช้งานทั้งประเภท Editorials, งานโฆษณา, หนังสือ และสื่ออื่นๆ ผลงานของเขาเน้นรูปแบบแนวโครงร่างหรือแผนผังสถาปัตยกรรม และแนวดูสบายในสไตล์การ์ตูนเด็กที่ฉายทางโทรทัศน์ในเช้าวันหยุด อย่างไรก็ตาม งานของเขาไม่ได้มีอิทธิพลมาจากโทรทัศน์ แต่มาจากบ้านเกิดของเขา เชียงใหม่...

« »

ShutterstockSideBarNew

DreamstimeSideBarNew

DepositphotosSideBarNew

facebook like box joomla

บทความยอดนิยม